lunes, 5 de mayo de 2014

Bueno, como ya sabéis, me hice un tatuaje. Desde bien pequeña tenía en mente que me haría uno, aunque los diseños han ido variando bastante. Al principio quería un duende, después un hada, luego un tribal que diseñé y que aún uso de vez en cuando en mis personajes, el logo de Assassin’s Creed… pero al final me he animado con un diseño exclusivo y personal.

Sin embargo, he de confesar que tenía miedo de hacérmelo. En mi cabeza resonaban las vocecitas de gente de mi pasado que me recordaban una y otra vez que sería para toda la vida, que me dolería un montón, que me arrepentiría sin dudarlo. Por eso no me animé hasta unas semanas antes de mi cumple.

¿Cómo cambié de opinión tan rápidamente? Tuve una idea para un diseño. Quería que fuera muy personal, algo que se viera y que cada vez que lo echara un vistazo me entraran ganas de seguir adelante. Entonces se me ocurrió. Apareció tan de repente que hasta me asombró. Recordé a mi madre y a mi abuela, las dos personas con más coraje que he conocido en la vida. Ambas tenían en común que las gustaba dos accesorios de oro: el de mi madre era un collar y el de mi abuela un anillo que me dejó de herencia. Cuando iba por las casitas de tatuajes con un boceto la mar de horrendo, nadie me dio una idea genial para grabármelo en la piel para siempre. Hasta que acudí a F.M.N. Tattoo, donde Lolita, la chica que me atendió, me dibujó el boceto más genial que he visto. Fue amor a primera vista. Decidí regalármelo por mi cumple.

Y así hice.

Esperé hasta el día del aniversario de la muerte de mi madre para tatuarme una rosa con las dos joyas unidas por una cadena. A color, por supuesto. En ese momento estaba más nerviosa y asustada que nunca, principalmente porque no sabía cuánto me iba a doler, cómo quedaría al final. Todos nosotros, incluida la tatuadora, nos pensábamos que nos tiraríamos horas, porque al ser primeriza, estaría inquieta, aunque no fue así. No me dolió casi nada, por lo que no pedí descansos ni nada. Total, tardamos como una hora y media, a lo mejor un poco más. Y quedó tan jodidamente bonito que salté de alegría fuera de la tienda jajaja.
Mi tatuaje recién salido de fábrica
Las curas han sido lo peor. Sobre todo las primeras. El más mínimo roce con el agua me dolía a más no poder. Pero bueno, luego lo pienso y me digo que todo ha merecido la pena y eso está bien.

Y salí tan satisfecha que ya tengo otras ideas en mente para tatuarme. Pero eso será otra historia :)
El otro día hablé un poco de la primera saga de Mundodisco que leí (la de La Muerte). Hoy toca comentar la segunda, la de la Guardia de la Noche.

El argumento de la saga de La Guardia de la Noche pues trata, eso, de los miembros de la Guardia (anteriormente conocida como La Guardia de la Noche). Aún no sé cómo son el resto de las sagas que me quedan, pero esta da muchos giros un tanto inesperados. A lo largo de la trama han aparecido y desaparecido muchos personajes y otros han adquirido protagonismo conforme se van desarrollando los casos.

Al principio, el protagonista principal era Zanahoria Fundidordehierroson, un “enano” de 2 metros. Pero ¿y eso? Bueno, Zanahoria fue adoptado por una familia de enanos y lo criaron como si fuera su propio hijo. Realizó todos los rituales para convertirse en un verdadero enano, así que se considera un enano hecho y derecho. Zanahoria viaja a Ankh-Morpork para unirse a la Guardia de la Noche. Ahí encuentra a un pequeño grupo liderado por Sam Vimes que no se preocupa en absoluto por su deber. Poco a poco, Zanahoria les pone las pilas y consiguen obtener cierto reconocimiento cuando la gente y Lord Vertinari (el patricio de Ankh-Morpork) ven que esos hombrecillos enfundados en armaduras de bronce comienzan a resolver crímenes sin poner pies en polvorosa.

Durante los primeros libros, como he comentado, el protagonista es Zanahoria, pero más tarde lo será Sam Vimes, ya que dicho personaje evoluciona mucho mejor que el resto de integrantes de la Guardia. Empezó a asimilar todas las responsabilidades, dejando atrás a Zanahoria, quien aparece de vez en cuando en los libros en vez de continuamente como antaño. He de admitir que, al principio, este cambio me chocó bastante, pero más tarde vi que Pratchett había jugado muy bien sus cartas. Antes me desganaba cuando aparecía Vimes, pero ahora, sobre todo con los dos últimos libros, en los que vemos por qué Sam Vimes es como es.

En fin, sin más dilación, voy a explicar cuáles son los libros que componen esta saga:


  • ¡Guardias! ¿Guardias?: Es el primer libro de la saga. Aquí vemos cómo Zanahoria se desencanta cuando quiere ingresar en La Guardia de la Noche y se topa con una imagen que no se asemeja en absoluto con lo que tenía en mente. No se trataba de un gran grupo de guardias dispuestos a dar su vida por el bien de la ciudad, sino que estaba formado por tres hombres: el cabo Nobby Nobbs, el sargento Fred Colon y Sam Vimes
    Es una buena presentación de Zanahoria y de la Guardia de la Noche en general. Además, es divertido cuando Zanahoria sigue sus instintos de enano. ¿Cómo reaccionarías si un hombre de dos metros de alto te llega y te dice: “soy enano”? Es un personaje realmente simple, que no entiende cómo funciona Ankh-Morpork y se toma las normas y las leyes demasiado en serio, a juicio de Sam Vimes. Zanahoria es un tipo genial, que se hace de querer. Fue hasta Ronda de noche mi personaje favorito de La Guardia.


  • Hombres de armas: Sam Vimes está preparando su boda. Y por si eso fuera poco, tiene que lidiar con un asesinato que se ha producido, recuperar un objeto que han robado del Gremio de Asesinos y entrenar a tres nuevos cadetes: un troll, una mujer lobo y un enano. 
    He de destacar la aparición de los tres nuevos guardias, que adquieren protagonismo más adelante, así como la de Leonardo da Quirm. Sí, se trata de un homenaje a Leonardo Da Vinci. Y, al igual que él, da Quirm crea cosas increíbles, como el devólver (que básicamente es un revólver) y algo parecido a un submarino. No es de los libros más fuertes de Mundodisco.


  • Pies de barro: Bueno, aquí todo gira alrededor de Nobby Nobbs, quien pide que se le dibuje un escudo y, según unas investigaciones, es posible que descienda del Conde de Ankh, por lo que los Gremios deciden reemplazar al Patricio por Nobby, ya que Nobbs es un hombre un tanto… tontico y podría ser un títere perfecto. Curiosamente, Lord Vertinari ha sido envenenado y, como nadie sabe qué ha pasado, se une a la guardia Jovial Culopequeño y crea un cuerpo forense. A su vez, se están desarrollando una serie de asesinatos relacionados con un golem. 
    Es bastante divertido ver cómo los Gremios tratan a Nobbs como si fuera un noble, teniendo en cuenta de que es un tipo bajito, más bien feote con tendencia a coger “prestadas” cosas que no son suyas. Los asesinatos es un tema que está muy bien planteado, dando oportunidad a los nuevos guardias a desarrollar sus habilidades, sobre todo Culopequeño. Con ella se crea el equipo forense, que, más tarde, crecerá con otro nuevo integrante: un Igor.


  • ¡Voto a bríos!: Ha aparecido una nueva isla entre Ankh-Morpork y Al-Khali, una ciudad klatchiana (gran rival de Ankh-Morpork). Para evitar un posible conflicto, un séquito de representantes de Klatch viaja a Ankh-Morpork y, desgraciadamente, el príncipe Khufurah recibe un disparo. Sam Vimes debe investigar este ataque y, para ello debe ir a Klatch. Vertinari y Leonardo de Quirm embarcan junto con el cabo Nobbs y el sargento Colon para inspeccionar la isla y terminan en Klatch
    Este libro, sobre todo la escena de la batalla en el desierto, me recordó a una escena de un tiroteo de Tintín y el cangrejo de las pinzas de oro. Sam Vimes actúa exactamente igual que el Capitán Haddock. Te puedes liar un poco con los dos argumentos, ya que se entremezclan y puede costar seguir un poco el hilo, pero está muy bien hecho.


  • El quinto elefante: Este libro se desarrolla casi íntegramente en Überwald (digamos que es el país de los enanos, los vampiros y los hombres lobo). Sam Vimes es invitado a ese lugar como representante diplomático de Ankh-Morpork para la coronación del nuevo Bajo Rey, con el troll Detritus, Jovial Culopequeño; Angua, la mujer lobo; e Íñigo Escupemadera, un miembro del Gremio de los Asesinos. Mientras, Zanahoria, junto con el perro Gaspode, va en busca de Angua para detener a su hermano Wolfgang. En Ankh-Morpork, Colon se queda a mando de la Guardia, algo que le vuelve paranoico y estricto a más no poder. 
    Es un buen libro, sobre todo porque explican el entorno de los vampiros, los hombres lobo y, sobre todo, de los enanos. El mundo de los enanos es realmente complejo, así que se agradece que exista este tipo de explicación. Al leerlo entiendes la diferencia que hay entre los enanos profundos y los enanos de la superficie, por qué se asquean cuando ven a una enana, etc. Lo único que no me ha gustado es la transformación momentánea de Colon al quedarse al mando. No me gusta en absoluto. Es algo que no le pega ni un poco. 
    No tiene una trama muy compleja, pero se gana mi aprobación sólo por relatar las creencias de los enanos y la trama no se desarrolla en Ankh-Morpork, sino en Überwald, que, básicamente, es como Transilvania.


  • Ronda de noche: Se celebra el aniversario del Glorioso 25 de Mayo y de la muerte de John Keel, el héroe y mentor de Sam Vimes. Por culpa de los acontecimientos producidos en Ladrón del Tiempo viaja al pasado, concretamente a unos días antes de del famoso Glorioso 25 de Mayo. Cuando acude a la Universidad Invisible para pedir ayuda a los magos es detenido por un joven Sam Vimes y acaba en la casa de la Guardia. Antes de ser interrogado por el capitán de la guardia, Lu-Tze, un monje (que ya salió en Ladrón de Tiempo), congela el tiempo y le informa de que debe asumir el papel de John Keel
    Este es el primer libro en el que Sam Vimes es el único protagonista. Todo gira alrededor de él. Y, aunque al principio no me hizo ni puta gracia, he de admitir que este libro es el que más me gusta de toda la saga de la Guardia. Sam Vimes se convierte en un tipo duro, en un tipo con ganas de hacer las cosas bien, aunque eso suponga arriesgar su vida a cambio del ciudadano, una idea que por aquel entonces era inverosímil. En pocas palabras, deja de ser Sam Vimes para convertirse en John Keel, el hombre que tanto admiró durante su juventud. Lo que pasa es que si lo piensas todo puede parecer un poco paradójico (¿sólo un poco? ¿En serio?): Sam Vimes aprende a caminar por las calles y a hacer guardia gracias al propio Sam Vimes que lo aprendió anteriormente de John Keel, es decir, de él mismo. Es todo muy complejo. Si hubiera estado el Doctor le habría estallado la cabeza al ver tanta paradoja junta. 
    Es curioso ver que la portada de este libro es la única que está basada en un cuadro (La ronda de noche, de Rembrandt), solo que los protagonistas son los personajes del libro (por la parte de atrás se puede ver el cuadro original).


  • ¡Zas! (Thud!): Al principio del libro nos enteramos de que se acerca el aniversario de la Batalla del Valle de Koom, una legendaria batalla entre enanos y trolls, el cual provocó ese odio eterno entre ambas razas. Los enanos y los trolls de Ankh-Morpork están con los nervios a flor de piel, sobre todo con el asesinato del graj Chafajamones (un enano profundo). Zanahoria se ocupará del caso junto con Angua y la agente interina Sally, una vampiresa que no bebe sangre. Colon y Nobbs investigan el robo de una pintura de Methodia llamada La Batalla del Valle de Koom. Con respecto a Vimes, bueno, nos enteramos de que ya tiene un hijo llamado Sam. Debe leer su libro favorito ¿Dónde está mi vaca? todos los días a las 6 en punto de la tarde, dejando el trabajo completamente abandonado para hacerlo. Mientras no llega la hora de la lectura, Vimes entrevista a varios personajes para entender un poco lo que ocurrió en el Valle de Koom, hasta que decide ir a ese lugar por su propia cuenta. 
    Este es mi segundo libro favorito. Me encantó ver ese lado tierno de Sam Vimes. Cómo vive ese pequeño momento con su retoño. Según el libro, imitaba todos y cada uno de los sonidos que aparecían en el cuento ilustrado. Es tan intenso y es tan importante que en cierto momento de la historia, cuando cae a un pozo, lo relata a viva voz porque sabía que eran las 6. Lloré con ese momento, porque estaba frustrado y enfadado porque no podía estar con su hijo en el único momento del día que compartían. Sybil decía que nunca se lo perdía porque no había nada más importante que estar con el joven Sam.


También existe otro libro de la saga de la Guardia llamada Snuff. No me lo he leído, aunque ya lo he visto en la FNAC la última vez que pasé por allí. Sin embargo, no pude cogerlo porque ya tenía otros libros en la mano y tenía que controlar el gasto. Espero poder conseguirlo pronto.

Otro día comentaré las novelas independientes de Mundodisco, que se me ha alargado demasiado la entrada.
Grabado de Cosette
Después de tantos años por fin ha llegado el día. Hoy puedo decir con total satisfacción que he terminado de leer Los miserables, de Víctor Hugo. Al tratarse de un clásico de entre los clásicos, ya conocía de su existencia desde hacía ya bastante tiempo. Sin embargo, no he tenido ocasión de leerlo hasta hace unos días, cuando buscando entre mis libros me topé con mi copia de Los miserables. Y fue entonces cuando me dije: “Venga, vamos a ello”. Aunque es un clásico, en mis colegios no fue considerada lectura obligatoria, una verdadera lástima, la verdad.
Decir que tengo mucha lectura pendiente, que he dejado a medias otros cuatro libros (Danza de dragones, la quinta entrega de Canción de hielo y fuego, de George R. R. Martin; El color de la magia, de Terry Pratchett; Los tres mosqueteros, de Alejandro Dumas; y Las dos torres, segunda entrega de El señor de los anillos de Tolkien). En breves retomaré esas lecturas, pues son cuatro libros que me están pareciendo muy interesantes (aunque El color de la magia es bastante raro, se nota que fue el primer libro de la saga Mundodisco).
¿Qué puedo contar de Los miserables? Que se ha colocado en uno de los puestos de mi ranking particular de libros favoritos, por encima de La vuelta al mundo en 80 días, aunque dudo que haya alguno que supere a la Odisea de Homero, pues es el libro que más veces he leído desde que tenía 14 años (entre una y dos veces al año). Los miserables es una joya, una obra maestra, que cautiva y engancha desde la primera palabra hasta el final, donde se muestra la injusticia de la vida, enseña a disfrutar de esos pequeños y buenos momentos que la vida nos da, que sin luchar no se consigue nada y que los esfuerzos siempre darán sus frutos.
Los miserables es una novela publicada en 1862 por el escritor Víctor Hugo, donde se debaten el bien y el mal, la ética y la justicia, la política y la religión. No sólo critica la guerra, sino que defiende a esos pobres oprimidos que son siempre los que sufren las consecuencias de las batallas bélicas, a los que él mismo llama los miserables. Los miserables que se humillan por un mendrugo negro de pan porque no tienen otra cosa que llevarse a la boca, los que ocultan secretos, los que roban, los niños que sufren en silencio por miedo a esa vara que les azota.
En esta novela ambientada en la época de la Revolución Francesa, conocemos a uno de los dos protagonistas, el expresidiario Jean Valjean, que cumplió injustamente una condena de 19 años por robar pan para dar de comer a su familia. Al salir de prisión, se convierte en un perseguido por la ley, por lo que tiene que huir del policía Javert. Jean, al principio, es un hombre sombrío, lúgubre, con sed de venganza, pero su actitud cambia por completo cuando conoce a un obispo, al obispo Bienvenido, y se convierte en una persona honrada y dispuesta a ayudar a todo el mundo. Acabó haciéndose pasar por el señor Magdalena, se hizo dueño de una fábrica de abalorios y, más adelante, alcalde. Ahí fue cuando conoció a Fantine, una pobre mujer, madre soltera, que se desvivía por su hija hasta tal punto que tuvo que vender su cuerpo, sus dientes y su pelo para dar comida a su pequeña Cosette.
Jean, al enterarse de esta situación, decide cuidar personalmente a Cosette y es en ese preciso instante cuando las vidas de estos dos protagonistas cambian por completo.
Aunque no había leído la novela sí había visto el musical protagonizado por Hugh Jackman. Y ahora que lo pienso, no es que sea muy mala, pero omiten bastantes cosas y muchas escenas no son tan duras como las descritas en el libro. Eso sí, las canciones son preciosas y Javert es así de pesado en el libro. Pensé que habían exagerado, pero no. Javert es MUY pesado. Siempre está diciendo su nombre. “My name is Javeeert! Don’t forget my name!!” Como si pudiéramos olvidarlo…
En fin, ya para concluir, si no habéis tenido la oportunidad de leer Los miserables, os ordeno que lo hagáis. Ya ni lo pido, ni os lo ruego. Os obligo. Porque es maravilloso.

viernes, 20 de diciembre de 2013

Vuelvo a dar señales de vida por estos lares sólo para comentar que estoy sorteando otra clave para probar totalmente gratis la beta de Hearthstone: Heroes of Warcraft, un juego de cartas creado por Blizzard Entertainment, desarrolladores de otros juegos como la saga Diablo, la saga Starcraft, la saga Warcraft y World of Warcraft, entre otros.

El modo de juego es muy similar a otras TCG (Trading Card Games), como Magic, solo que los protagonistas de las cartas son héroes y objetos de World of Warcraft.

Este juego fue anunciado el 22 de marzo del 2013, pero, según Blizzard, aún va a permanecer en beta cerrada hasta, parece ser, finales de enero de 2014, aunque la fecha de lanzamiento aún no se ha confirmado de momento.

Pues bien, si aún tienes ganas de probarlo antes de que salga, esta es tu oportunidad, pues sorteo la última clave que he conseguido. ¿Cómo puedes entrar en el concurso? Siguiendo estos pasos:

1. Tienes que seguirme en Twitter, es decir, a @IsiL_MK.
2. Retweetear este tweet. Es importante que el número de tweet sea 414146728594386944, pues se quedarán descalificados los participantes que no lo hagan. Luego no quiero llantos, quedáis advertidos.

Y las bases del concurso, en pocas palabras, son:
1. Sólo los que sigan los pasos anteriormente descritos podrán participar en el concurso.
2. Vuelvo a insistir en que es imprescindible que hagáis RT al tweet cuyo número es 414146728594386944
3. El sorteo finalizará el 29 de diciembre de 2013 a las 22:30 de la noche (hora española), en el que la web http://www.twitterdraw.com/ , introduciendo el número del tweet del concurso y mi nombre de usuario eligirá al afortunado.
4. Cuando el nombre del ganador o de la ganadora se muestre, me pondré en contacto con esa persona a través de mensaje privado para mandar la clave.
5. Si en un plazo de 3 días no he recibido señales de vida por parte del ganador o ganadora, volveré a entrar en TwitterDraw para nombrar otro ganador.

Así que nada, ¡que la suerte esté siempre de vuestra parte!

lunes, 12 de agosto de 2013

Bueno, pues por fin he conseguido ponerme un poco al día con la saga de libros ambientada en Mundodisco. ¿Y quién me iba a decir hace poco más de dos años que me iba a gustar tanto esta colección de Terry Pratchett? Esta adicción me tiene entusiasmada. Y como para no. Mundodisco consta de 39 libros (que yo sepa y sin contar el cuento especial Where is my cow?, libro ilustrado que pienso comprar en cuantito lo vea en alguna tienda, aunque esté en inglés). Aún me falta mucho para estar completamente al día, pero por lo menos he conseguido terminar mi segundo bloque argumental. El primero fue la saga de La Muerte, el mejor personaje secundario de Terry Pratchett, y el segundo, La Guardia. Aunque hay varios arcos más: Rincewind o de Los magos, Las Brujas, Los Dioses, Moist von Lipwig y Tiffany Aching. Sin contar con las novelas cerradas e independientes, que son muchas.

Con respecto a la saga La Muerte (ya que estoy, pues voy a comentar un poco qué me ha parecido), decir simplemente que es la mejor colección de libros que existe. Si quieres comenzar a navegar entre las páginas que relatan todas las historias que giran en torno a Ankh-Morpork (una de las ciudades más importantes del disco), te recomiendo que leas primero la saga La Muerte. ¿Por qué? Pues porque La Muerte es un personaje muy recurrente en todos los libros de Pratchett. Es una buena manera de introducirse en Mundodisco, de conocer a otros personajes protagonistas de otras series, como Las Brujas o el mismo Sam Vimes de la Guardia. Esta Muerte, a diferencia de la Muerte que nos pintan en la vida real, es alguien cercano, tranquilo, que siente y que está dispuesto a ayudar a los muertos si éstos se quieren dejar ayudar. Destacan sus ojos azules y su gran pasión son los gatos.

Los libros de esta saga son los siguientes:

  • Mort: El primer libro de todos. Aquí conoceremos a La Muerte, un esqueleto que va ataviado con una túnica negra y lleva consigo una hoz. Sin embargo, el verdadero protagonista es Mort, un chaval que se ve en la obligación de convertirse en un aprendiz y acaba siéndolo de la mismísima Muerte. Ambos personajes se ven enfrascados en una serie de conflictos morales, éticos y filosóficos, en los que La Muerte se “convierte” en un ser humano y Mort, su aprendiz, en La Muerte. 
    La verdad es que, como primer libro, es una presentación digna de lo que es La Muerte. Su descripción choca un poco con la idea inicial que tenemos de La Parca, y más en este libro. ¿Quién se puede imaginar que La Muerte tendría problemas filosóficos relacionados con la vida de los hombres? Aunque físicamente puede parecer un ente sombrío, en realidad es alguien dicharachero, tranquilo y con un profundo sentido del deber… hasta que se mete de lleno en cosas mundanas y terrenales. Presentar la Muerte de esta manera es algo que me asombró. Y más aún el Más Allá, que varía según las creencias de cada persona. Quiero decir, según Pratchett, no existe el Paraíso o el Infierno, o el Limbo o cosas así para todos, sino para aquéllos que creen firmemente que existen. En otros libros (no sólo de esta saga), se presentan numerosas muertes y todas son diferentes entre sí. 
    Como libro está muy bien, y está entre los mejores de la saga, aunque no es el mejor (por lo menos para mi gusto).


  • El segador: Es el segundo. La Muerte, con Mort, comenzó a desarrollar una personalidad, algo que los Auditores, unos entes sin rostro ni forma determinada que deciden el destino de todo el universo (los que ponen las normas, vamos), no dudaron en denunciar al señor de las muertes Azrael. Como “castigo”, La Muerte se convierte en una especie de hombre, y acaba trabajando en una granja bajo el nombre de Bill Puertas. Al no haber muerte, en Ankh-Morpork los zombies resurgen y este fenómeno es investigado por los magos de la Universidad
    Este libro, aunque es muy interesante, sobre todo por la evolución psicológica de La Muerte, no es de las más fuertes de esta saga. Se da más protagonismo a los magos, gente que tampoco hace mucho en El segador y se presentan a los zombies. Según este libro, los no muertos y seres sobrenaturales ya vivían en la capital antes de que La Muerte desapareciera (recordemos que en otros libros aparecen hombres del saco, dioses, semidioses, vampiros, hombres lobo…), pero su número se había disparado drásticamente. 
    En pocas palabras, no es un libro demasiado destacable, pero sí recomendable para entender por qué en Ankh-Morpork existen los no muertos.


  • Soul Music: Es el tercer libro de la saga de La Muerte. Como viene siendo costumbre, La Muerte vuelve a desaparecer. Al igual que en Mort (libro que tiene mucho que ver con este y no diré por qué), la verdadera protagonista es Susan Sto Helit, quien se ve atraída por la historia y la vida de Buddy, un músico de Nellofelek (para que veáis un poco cómo son los libros de Pratchett, leed este último nombre al revés), que es capaz de crear una extraña música. 
    Este libro, para mí, es muy significativo, pues aparece por primera vez Susan Sto Helit, pero no con todo su carácter de señora seria. Aquí es una joven más bien “curiosa”, por decirlo de alguna manera. Sin embargo, pese a que acaba en situaciones paranormales, siempre busca una solución lógica y racional. Este personaje es uno de mis favoritos, no sólo por ser quien es, sino por todo lo que hace a lo largo de la saga de La Muerte.


  • Papá Puerco: Papá Puerco (algo así como un Papá Noel) ha desaparecido misteriosamente (vaya, ¡esto sí que es raro!), así que La Muerte ha decidido desempeñar su papel durante La Vigilia de los Puercos (Nochebuena). Si no lo hace, el sol no volverá a salir. Sin embargo, la muerte debe seguir existiendo, por eso pide a Susan (que aquí sí la vemos con todo su carácter de persona seria) que se haga pasar por La Muerte mientras elabora su nueva tarea. 
    Tenemos ante nosotros el mejor libro de la saga La Muerte. Por sus conflictos filosóficos, por ese pequeño análisis satírico acerca de los personajes que la gente crea para sentirse mejor o aliviar sus miedos, como el hombre del saco, el hada de los dientes y esas cosas. Susan demuestra estar a la altura de las circunstancias, no sólo elaborando el trabajo de La Muerte, sino descubriendo el origen de la desaparición de Papá Puerco. Por otro lado, tenemos a una Muerte que se siente feliz por repartir regalos a los niños vestido con el atuendo blanco y rojo montado en un reno tirado por cerdos con cascabeles. La imagen es tan absurda que es imposible no reírse. 
    Con este libro me enamoré de La Muerte, pues Pratchett intenta por todos los medios mostrar una Parca cálida, que, aunque nos acecha continuamente, no es tan fría como nos las han pintado.


  • Ladrón del tiempo: el último libro de La Muerte que se ha publicado en España y el último que he leído. Se acerca la hora del Apocalipsis y La Muerte se reúne con sus viejos compañeros, desempolvan sus monturas y se preparan para la gran cabalgada. Cinco jinetes surcarán los cielos para anunciar el fin del mundo. Sí, cinco. Porque en realidad son cinco y no cuatro como decían las escrituras. Mientras, Susan debe desenredar un misterio que tendrá que ver con la diosa Tiempo, los señores del tiempo, unos monjes que pueden controlar el tiempo a su voluntad y dos jóvenes. Volvemos a ver La Muerte no como un ente, sino como si fuera una persona de carne y hueso (sobre todo de carne), aunque aquí no es el protagonista. Tampoco Susan. Son los Monjes del Tiempo o los Señores del tiempo, concretamente Lobbsang y Lu-Tze, quienes deben impedir que Jeremy, el mejor relojero de Ankh-Morpork, construya un reloj que permita atrapar el tiempo.
    Conocemos a otro grupo de personajes, que también obtendrán protagonismo en otros libros (como en Ronda de noche, de La Guardia). Son una especie de monjes Shaolin que llevan consigo unos aparatos que permiten que el tiempo pase más rápido o más despacio, dependiendo de las circunstancias. Lu-Tze es presentado como El barrendero, un mindungui que se limita a limpiar el monasterio. Sin embargo, se trata de una leyenda entre los suyos. Está bastante bien presentar un nuevo grupo, ya que puede dar tanto juego o más que los propios magos. Espero que en un futuro Pratchett (padre o hija) saquen más partido de esto. O que saquen una saga de estos personajes. Podría ser interesante.

Como estoy viendo que esta entrada se está alargando demasiado, lo voy a dejar aquí. En otro post hablaré un poco de la saga de La Guardia, la última que me he leído y, más adelante, de las novelas independientes o de arcos argumentales más cortos.

sábado, 27 de julio de 2013

Yo, como buena fan que soy del trabajo de los hermanos Marx, cuando vi que existía un libro escrito por el mismísimo Groucho, no pude evitar echar una hojeada. Tal fue la impresión que me causó que en pocas horas me ventilé un librito donde no sólo hablaba de sus aventuras (bueno, más bien son desventuras) amorosas y de otra índole, sino de anécdotas de lo más variopinto. 

Portada de Memorias de un amante sarnoso.
Bendito sea Groucho Marx.

Nunca he sabido si Groucho tuvo una vida plagada de mala suerte. Lo que sí tengo claro es que todo se lo tomaba con mucho humor y eso es un detalle que muy pocos llevan a la práctica. 

Memorias de un amante sarnoso es un libro perfecto para leer esos días en los que uno ha tenido un mal día, pues levanta la moral y es imposible no reírse con alguna de las muchísimas historias que el gran Groucho nos relata. En mi caso, lo leía cuando iba muy dormida al curro o cuando había tenido un día muy duro. Me animaba con cada palabra y, en más de una ocasión, he estallado de la risa en pleno metro. 

Definitivamente, si te gusta el humor absurdo, este es tu libro. 

¿De qué va el libro? 
Es muy difícil describir el argumento de Memorias de un amante sarnoso, ya que es una colección de historias que, según Groucho, le han pasado. No solo en el “complicado” caso del amor, como bien puede dar a entender el título, sino de otras muchas temáticas, como cenas y comidas entre amigos, anécdotas que han vivido sus hermanos y él mientras hacían giras en teatros… Todas ellas rozando lo absurdo, por supuesto. 

Para muestra, he aquí un fragmento. 

En esta pequeña historia, Groucho cuenta cómo tuvo un conejillo de India que estaba embarazada. Dio a luz muchas crías y el por aquel entonces el pequeño Groucho no sabía qué hacer con ellas. 

¿Hay alguien que sepa lo que es permanecer perplejo toda una tarde ante noventa y seis conejillos de India?
            – Véndelos – sugirió mi hermano Harpo.
            – Si es esto cuanto tienes que decir – repliqué – no es preciso que te molestes en volver a hablar.
A partir de entonces, Harpo ha permanecido silencioso, cosa que me ha complacido como nadie puede figurarse. 
Nota para quien no sepa absolutamente nada de los hermanos Marx, (que ya te vale si no los has visto nunca, por cierto): Harpo es el único de los hermanos que no habla en sus películas. 

En otro capítulo, relató que uno de sus amigos propuso que fuera vicepresidente de EE.UU. y comentó la solución para que una nación prosperara. Según Groucho
la nación precisa de un buen bocadillo de jamón. Me refiero al sencillo y anticuado (hoy en desuso) bocadillo compuesto exclusivamente por jamón y pan. 

Y así podría estar durante toda la entrada, plasmando citas sublimes de este gran humorista. 

¿Y ese autor quién es? 
Mira, si no sabes quién es Groucho Marx te mereces la muerte más lenta y dolorosa que existe. Es el humorista. Gracias a sus hermanos y él existe el humor. Sigo defendiendo la teoría que antes de ellos el humor no existía y que, a falta de una herramienta que les permitiera salir de sus vidas monótonas, crearon la comedia en formato de películas en blanco y negro. 

Y si no has visto ninguna película de ellos, entonces sí que mereces la muerte. Anda, deja de leer esta entrada y ponte a ver Sopa de Ganso, su gran obra por excelencia, aunque Una noche en la ópera es la hostia en verso. 

Pero este libro es como una biografía, ¿no? 
Sí y no. Efectivamente, se podría considerar una autobiografía de Groucho Marx. Sin embargo, no creo que se trate de una biografía en sí, puesto que no sigue un orden cronológico si analizamos todas sus historias. Es como una recopilación de esas batallitas que te cuentan los abuelos y que no siguen una pauta en concreto. Simplemente son pequeñas historias que, según él, ha vivido, pero son tan absurdas que hay veces que dudas si es posible que esas situaciones hayan podido ser ciertas (algunas sí, teniendo en cuenta de que Groucho nunca ha tenido muy buena suerte, y hablaba demasiado, tanto que muchas veces se metía en líos por su palabrería). 

¿Por qué debería leerlo? 
Pues porque no sólo es un libro que habla de Groucho Marx. Es que es un libro escrito por Groucho Marx. No hace falta decir nada más. Es como si estuvieras dentro de otra de sus películas, solo que en vez de ser largometrajes serían como cortos. 

¿Me lo recomiendas? 
Solo si tienes sentido del humor. Además, hay que pensar que este libro se escribió hace tiempo. Hay anécdotas de principios del siglo XX, por lo que puede haber algún que otro comentario que se puede considerar machista, pero era lo normal de esa época y no son ofensivos si se tiene eso en mente. Quiero decir, no son para nada burros, propios de esos hombres que no saben ni hacer un huevo frito y se sienten orgullosos de ello. 

Y aunque no tengas sentido del humor. Es Groucho Marx. Por favor. ¿Cómo no puedo recomendar una obra escrita por su puño y letra (bueno, lo hizo con su máquina de escribir, pero ¿qué más da?)? Es más, seguro que me lo volveré a leer. Es un librito muy corto y se lee en una tarde o menos.

viernes, 26 de julio de 2013

Al estar esta semana en vacaciones me ha dado por probar cosas nuevas. No sólo juegos, sino herramientas, restaurantes y cosas así. E incluso he cumplido otro objetivo y puedo considerarme un poco más madrileña: fui al museo de cera. 

Juegos
Dado que he sido muy inteligente y he regalado a mi pareja dos juegazos para PS3 (Injustice Gods Among Us y Naruto Ultimate Ninja Storm 3), no he podido tocar ninguno de los juegos que tengo pendientes, así que me ha tocado apañármelas para jugar en pc. 
  • Torchlight 2: El juego con el que más me he viciado en esta semana. Se trata de un videojuego de rol muy, muy similar a Diablo 3. Más tarde descubrí que los creadores de Torchlight 2 eran los mismos que los que estaban detrás del proyecto de Blizzard, y es algo que se nota mucho. No sólo en el diseño de los monstruos, escenarios y personajes, sino la interfaz, el modo de juego y las magias son muy similares entre sí. Tengo mucha devoción por los juegos de este tipo. Tanto que en tres días me pasé el juego por completo. Actualmente sigo jugando, claro, en nivel +NG, que es como un nivel un poco superior. Y, como siempre, he utilizado a la hunter, aunque en este caso se llame Outlander.
  • Elsword: Bueno, no lo conseguí probar, ya que el Launcher o menú principal sólo funcionaba con Internet Explorer (*brrrr*) y, como os podéis imaginar, no paraba de saltar errores de conectividad. Después de comprobar mil veces que, efectivamente, Internet Explorer estaba correctamente configurado me di por vencida. 
  • Ragnarok online 2: Fui fan condicional del 1. Jugué en decenas de servidores de todo tipo. Llevaba tiempo queriendo probarlo, aunque me dijeron que era el horror absoluto. Con la primera edición me tiraba horas y horas jugando sin parar con mi sniper. Con el dos no llegué ni a los 10 minutos. Es caótico y, aunque pude cambiar los controles para que pudiera jugar (soy zurda), no me apañaba por completo. Mi archer (que, por cierto, ¿qué ha sido de los novicie? ¿Qué es eso de empezar directamente con la clase y con las armas y todo? ¿Y las misiones especiales?) parecía que estaba poseída por el demonio, atacando de la manera más cutre y horrorosa que podía existir. Tal y como lo instalé lo desinstalé pero sin dudarlo. 
  • Dungeons & dragons online: Bueno, sólo jugué unos 15 minutos. La verdad es que tiene buena pinta, aunque los gráficos son un poco raros. Me hice una elfa arquera (oh, ¡qué raro!) y parece ser que he naufragado. Me he quedado en un campamento con un halfing (vamos, un mediano). Había solo cuatro clases para elegir: elfo, humano, enano y el halfing. Ninguno me gustaba demasiado, así que escogí el menos feo de todos.  
  • Fire Emblem Awakening: Gracias a una queridísima amiga conseguí este juego de 3DS por mi cara bonita. No he jugado mucho porque me parece raro de cojones. Es más de estrategia y aún no me apaño con los mapas y los movimientos de ataque. Además, que soy una maga. No quiero ser maga. Adivinad qué quiero ser. Pues sí, arquera. Me gustan los arqueros. Si participara en partidas de rol sería arquera. Esta chica me comentó que las clases se cambiaban más adelante, pero es que con las magias no me apaño. 
Y, bueno, también estuve el viernes pasado con mi Catherine que, aunque me lo he pasado, estoy con otra partida nueva para ver los otros finales disponibles y en una dificultad mayor. Y también estuve un tiempo jugando al Age of Empires (wololoooo). 
También he conseguido probar los duelos de Injustice y Naruto y son la hostia no, lo siguiente. Lástima que no tenga tanta práctica como Carlos, pero bueno…

Programas
Bueno, sólo he probado uno que tenía ganas de echarle el guante: PaintTool SAI. Es una especie de Photoshop para dibujar. Es un programa japonés. Menos mal que lo encontré en español. La verdad es que con tan sólo las herramientas que vienen por defecto se consiguen cosas realmente curiosas. No es que sepa dibujar mucho, pero es posible que le saque partido. Lo malo es que sólo funciona en Windows, así que tendré que estar utilizando la partición que hice con BootCamp… Qué remedio…
Os dejo un dibujito que hice para practicar con los pinceles.
Intento de manzano con SAI

También estoy haciendo otro un poco más elaborado. Ya lo enseñaré.

Y, bueno, también probé el RPG Maker VX Ace. No mucho porque no tengo ninguna idea fija para hacer un juego, pero tiempo al tiempo...

Sitios
Aparte de los lugares que frecuento, durante esta semana he ido a tres sitios que nunca he estado:
  • Hard Rock Café: Para celebrar que Carlos y yo estábamos de vacaciones y que, después de dos años, podíamos estar tranquilos durante todo el verano, me llevó a ese restaurante. La verdad es que se come muy bien. Es un poco caro, pero la comida vale su precio. Recomiendo las patatas asadas como entrante. Deliciosas. También fui a la tienda y me compré una camiseta y una pulsera (más tarde descubrí que los beneficios que se sacaban por la pulsera iban destinados a la investigación del cáncer de mama y de testículos, así que mira, mejor para todos). 
Aún se me hace la boca agua cuando veo las fotos...
  • Museo de cera: Ese mismo día, como no queríamos volver a casa, nos dio por ir al museo de cera, ignorando así las advertencias de esas personas que nos quieren. Y puedo afirmar que ese museo es el horror. En el tren del terror había monstruos, vietnamitas disparando caimanes (o cocodrilos), dinosaurios, tiburones, ratas, muertos y la cantina de Star Wars. Al salir nos esperaba un Darth Vader que nos dijo: “Luke, yo soy tu padre”. Por supuesto, Carlos y yo gritamos: “Noooooooooo”. El resto de la gente nos miró raro. ¿Pero qué clase de infancia ha tenido esta gente? Después, Carlos quiso montarse en un simulador que había. No hizo caso cuando le dije que ese simulador es una creación de Satanás (ya había montado en esos aparatos dos veces y son lo peor que existe). Y descubrió que era una pérdida de tiempo.Los muñecos de cera eran feos no, lo siguiente. 
    "Matadme, por favor"
    Salvo alguna excepción, como el de Woody Allen, que era perfecto. Y la de Groucho. Vamos, que yo no vuelvo a ese museo ni aunque me paguen XD. Eso sí, me siento un poco más madrileña, ya que es algo que todos mis paisanos han hecho menos yo.
    ¡Decidme que Woody Allen no es idéntico!
  • Mad Café: Si no conocéis este sitio, estáis viviendo en pecado. Sirven una de las hamburguesas más ricas que he probado en mi vida. Es un sitio pequeñito y muy cuco. Por fuera pasa desapercibido, pero se come… Es un poco carero, pero merece la pena. Recomiendo los aros de cebolla… roja. Sí, roja. Para chuparse los dedos de los pies. Tienen cerveza de importación y, por lo que dijeron mis suegros, cuñados y el propio Carlos, estaban muy ricas (yo probé una negra que decían que sabía a café y no me gustó demasiado). El brownie estaba exquisito y la tarta de queso también. 
    "Hoy vamos a cenar ligerito, que estoy a dieta"

Series y películas
Sí, he visto alguna serie que tenía pendiente. Películas pocas, pero espero dar un último meneo a mi disco duro este fin de semana. 
  • Da Vinci’s Demons: Una serie de Leonardo da Vinci. No es histórico, aunque tiene su encanto. El puto aprendiz, Nico, es calcado al Nico de verdad. La madre que le parió, ¿cómo cojones lo han hecho? ¿Han ido al pasado y lo han traído al presente para que interprete su propio personaje? La trama promete, lo que pasa es que son capítulos muy largos (de una hora aproximadamente). Y por fin hacen un Da Vinci paranoico y trastornado. Y zurdo. Por fin. 
  • Oz, un mundo de fantasía: Sí, es bonito, tiene mucho color, es del rollo Mago de Oz, pero ya. La trama estaba un poco pillada por los pelos. Se me hizo un poco forzados los homenajes al clásico Mago de Oz, como el tornado, el nacimiento de las brujas malas y los regalos del mago. Esperaba algo mejor, pero bueno… Se hace ver. 
  • Shingeki no Kyojin: Sí, ya está. Estoy casi al día con esto. Me encanta el estilo del dibujo y la animación fluida. La mezcla entre 3D y dibujo manual es bastante bueno, no lo voy a negar. Pero no sé, creo que la historia es un poco lenta, hay cosas que se podían omitir. ¿Qué es eso de tirarse 20 minutos diciendo “Tengo que colocar esta roca ahí” y que lo consiga hacer cuando quedan 5 minutos de capítulo? No hay ataques a los titanes hasta el capítulo 5 ó 6. No sé, si veo que me aburro mucho seguiré viéndola, pero bueno… No me llama demasiado, la verdad. Como manga sí que puede ser interesante, pero como anime no demasiado. 
  • Blood Lad: Leí el manga antes de que se licenciara aquí y antes de que se emitiera la serie. El manga me gustaba bastante. Tenía cierto ritmo y la historia crecía de intensidad con cada capítulo. El anime es más lento. Se nota mucho. Aunque hay algo que tienen en común el manga y el anime y es que las explicaciones de los conceptos y tal están muy forzados. Demasiado forzados. No son muy naturales. Es como si obligaran a un personaje a narrar lo que pasa así sin motivo aparente. Normalmente meten a alguien que no sabe nada del tema y quiere enterarse, pero este no es el caso. 
  • Fantasista Doll: Un puto coñazo. Mezcla Fate/Stay Night con Card Captor Sakura y mete también Yu Gi Oh y saldrá este bodrio del tamaño de una catedral. Los trajes son bonitos para hacer cosplays, pero ya. No puedo decir nada bueno de esto. 
  • Uchouten Kazoku: Una verdadera sorpresa. Pensé que no me iba a gustar pero sí. Es como ver la continuación de Pompoko. No tiene una trama muy compleja: narra la historia de varios seres mitológicos japoneses que conviven en la época actual. El protagonista es un mapache o tanuki que se transforma en todo tipo de personas. Altamente recomendado.
  • Rozen Maiden (2013): Rozen Maiden me encanta y por eso me animé a verla. Pero es más de lo mismo. La única diferencia que hay es que, esta vez, han mezclado mejor la historia y han dado más protagonismo a la séptima muñeca. Por lo demás es más de lo mismo.
  • Fate/kaleid liner Prisma Illya: Otro coñazo como una casa de grande. Fate/Stay Night es una serie chulísima y esto es una patada en el estómago. ¿Y qué es eso de que Rin quiere ser una magical girl? ¿Estamos locos o qué? Eso de convertir a los servants o sirvientes en cartas me parece un insulto, la verdad… 
Pocas series más voy a poder empezar a ver en este fin de semana que me queda libre, pero bueno… He tachado algunas cositas que tenía pendientes. Me doy por satisfecha.

Libros
Bueno, como no me queda demasiado tiempo libre, poco he podido leer. He avanzado un poco con Danza de dragones, el quinto libro de Canción de hielo y fuego y ¡Zas!, el ¿último? libro que han sacado en España de la saga de la Guardia de la Noche de Terry Pratchett


A todo esto hay que decir que por fin he dado por finalizado La corona de Araelle, mi intento de libro. He pasado algunas copias y ya sé de una imprenta que me lo puede preparar para que se parezca a un libro. Así que nada, estoy viendo que voy a poder cumplir uno de mis más ansiados sueños :D 

domingo, 21 de julio de 2013

Bueno, pues he cumplido otro objetivo. A pesar de haber sido advertida del coñazo que era este libro y de lo pesado que era, he conseguido terminarme Festín de cuervos, el cuarto libro de la saga Canción de hielo y fuego, de George R. R. Martin. Sí, sé que antes de hablar de este libro debería reseñar las anteriores obras, pero ando metida en varios proyectos y no tengo tiempo para sacar más partido de este blog tanto como quisiera. 

Portada y contraportada de Festín de cuervos

En fin, a lo que iba. Festín de cuervos es una lectura un tanto pesada, es verdad. La historia avanza a pasos realmente lentos, tanto que parece que el tiempo no pasa en absoluto. En otros libros tienes la sensación de que, entre un capítulo y otro, han transcurrido varios días y se notaba. Sin embargo, en este, que hasta pasan meses entre las distintas apariciones de los personajes, se hace muy pesado. No es que esté mal, no. Es que creo que se da muchas vueltas al mismo asunto, aunque creo que todo transcurre por un motivo y es que, mientras estás metido en esas escenas tan aburridas y lentas, no te esperas los grandes bombazos que tiene este libro, y no son pocos. 

Conforme he ido leyendo las páginas, he desarrollado un sentimiento de amor y odio por George R. R. Martin. En más de una ocasión he querido dejar de leer, me he enfadado, he reído, he gritado “zas en toda la boca” y en otras muchas me he quedado con la mandíbula descolocada. ¿Y por qué? Bueno, digamos que… aparecen ciertos personajes que no te esperas. 

¿De qué va el libro? 
Pues como todos los libros de Canción de hielo y fuego, la historia de Festín de cuervos se divide en varias historias, donde los protagonistas y los entornos son muy dispares. Todos los personajes tienen algo importante que contar, a todos les pasa algo inesperado. En realidad, según las notas del propio autor, Festín de cuervos y Danza de dragones son un mismo libro, aunque decidió separarlos de la siguiente manera: Festín de cuervos relata todo lo que acontece en las zonas situadas al sur del Muro, como Desembarco del Rey, Dorne, Los Gemelos, Los Susurros…; mientras que Danza de Dragones se centrará en el resto de lugares que apenas se menciona en el libro que estoy reseñando ahora: El Muro y, prácticamente, toda la zona situada al otro lado del Mar Angosto

Poco puedo decir del argumento sin hacer spoilers muy gordos, sobre todo para aquellos que no leen los libros, sino que siguen la serie. El invierno se aproxima y se preparan para el que puede ser el invierno más duro de todos los tiempos. No solo por el frío que puede hacer y que las pocas cosechas que no han sido saqueadas se pudren lentamente bajo las hojas de los árboles del otoño, sino porque las guerras son cada vez más violentas y están llegando a todos los confines de Poniente. En este momento de confusión y traiciones ninguno se puede fiar ni de su propia sombra. Nada es lo que parece, pues todos llevan puesta una máscara que oculta la verdad de sus actos, así como sus motivos. 

De verdad que no hay nada que desee más que profundizar en el tema y contar qué hacen cada personaje y qué les ocurre, pero eso sería destripar del todo el libro. 

¿Y ese autor quién es? 
George R. R. Martin es el escritor de Canción de hielo y fuego. Aunque ha escrito otros muchos libros (precuelas de la colección ya mencionada y otros relatos cortos), ganó popularidad con Juego de Tronos, la primera obra de la saga. Muchos ya habían leído sus trabajos, pero se hizo mundialmente famoso cuando en 2011 se emitió por primera vez la serie Juego de Tronos

Pero si pronto va a salir la cuarta temporada. ¿Por qué debería leerlo? 
Bueno, como muy pronto llegará el año que viene, o incluso tardará más. Hay que tener en cuenta de que el guionista principal de Juego de Tronos es el propio George R. R. Martin y aún tiene que terminar los libros pendientes. Hay mucho trabajo que hacer en muy poco tiempo, ya que no somos pocos los que deseamos o ver la continuación de la serie (bien porque nos pique la curiosidad por saber qué pasará o porque ya sabemos qué pasará y queremos ver cómo lo plasman, que es mi caso concreto) y tampoco somos pocos los que suplicaríamos al escritor que se ponga en serio con la saga Canción de hielo y fuego si tuviéramos la oportunidad de encontrarnos cara a cara con él. 

Personalmente, me gusta leer los libros porque no sólo se centran en la historia que se relata casi a la perfección en Juego de Tronos, sino que hacen una vista atrás en el pasado, permitiendo entender por qué cada personaje hace lo que hace y por qué actúa de esa manera, así como los temores que tienen. Este tipo de detalles no se plasman en Juego de Tronos, por lo que, si no se lee esas cuatro o cinco líneas que explican esos motivos no se aprecia en toda su totalidad. De todas maneras una cosa es cierta: me está gustando mucho el rumbo que está tomando Juego de Tronos. Hay escenas y momentos históricos que se confunden y entremezclan en los libros. Sin embargo, en la serie se consigue plasmar mejor lo que Martin quería decir. Además, si bien es cierto que en la serie no se aprecia del todo el pasado de Poniente, también hay que admitir que, cuando Martin describe varias historias que transcurren en distinto tiempo (como, por ejemplo, con una diferencia de meses o incluso años), en el libro puede dar origen a confusión mientras que en la serie se mezcla todo a la perfección. 

En este aspecto, me voy a centrar en Jaime y en la primera mitad del libro. La función de Jaime, al principio del libro hasta casi al final, se limita casi exclusivamente a recordar cosas de su pasado y de lo que ha leído o aprendido en sus clases de historia. Se limita a estar ahí, observando y viajando al pasado. ¿Y por qué? Bueno, creo que es principalmente porque el “experto en historia” no está presente y porque está sufriendo una serie de cambios en su personalidad por algo que ha pasado y que descubre gracias a los rumores y a sus contactos. Se recuerda la profecía, algo que no se mencionaba desde la aparición de la estrella roja en Choque de reyes

Sin embargo, ya que la intención de Martin es tratar los dos libros como si fuera uno solo, creo que lo mejor para el lector de esta entrada será ver la serie, ya que la tratarán mejor, omitirán muchas escenas lentas, cientos de páginas que solo sirven, como diría un amigo, “para limpiarse el culo en un momento de apretón”. Lo más gordo pasa a partir del 70-75% del libro más o menos, donde las escenas retoman una agilidad perfecta mezclada con momentos inesperados y otros un tanto esperados. 

¿Me lo recomiendas? 
Es una pregunta muy complicada. Si te gusta leer y no te importa tener que meterte de lleno en un libro de historia, porque es prácticamente eso, salvo alguno que otro capítulo en el que no pasa absolutamente nada, pues entonces adelante. Si te pica la curiosidad por saber qué repercusiones ha tenido “Las lluvias de Castamere” es tu libro. Ahora bien, que sepas que el libro es pesado no, lo siguiente. Tuve que parar durante unas semanas porque se me estaba haciendo eterno, principalmente porque hay capítulos en los que no pasa nada. Por ejemplo con Brienne. De los 5 capítulos que tiene, 4 no hace absolutamente nada. Solo cabalgar entre pueblos medio abandonados. Samwell también emprende un viaje y sólo en los dos últimos consigue hacer algo interesante. Así que, si decides leerlo, ten paciencia. 

Si la serie sigue a este ritmo, creo que la adaptación de Festín de cuervos va a ser mucho menos pesada y más interesante que el libro porque habrá muchas escenas que omitirán. Además, leí hace poco que mezclará este libro con Danza de dragones, por lo que es muy posible que quede hasta bien y todo. Me gustaría ver cómo se las arreglan para plasmar los momentos gordos del libro. Pero para eso aún queda mucho.

sábado, 22 de junio de 2013

Mi ejemplar de Battle Royale
Mi ejemplar de Battle Royale, de Koushun
Takami
. De fondo, un mantel de
El Gourmet de El Corte Inglés
El mes pasado llegó por fin a España uno de los libros que más ansiaba tener entre mis manos y es Battle Royale, de Koushun Takami. Sí, es un libro de un autor japonés y, aunque fue escrito allá por 1999, no ha llegado a España hasta el mes pasado. Bueno, técnicamente llegó a este país en 2006, pero en inglés.
La verdad es que, al verlo en una mesa de un hipermercado, tan solito y tan intimidado por estar rodeado de tantos bestsellers, no pude evitar dejarlo ahí. Sí, tengo Kindle, pero ¿cómo iba a abandonarlo? Aún sigo prefiriendo los libros de papel, aunque he de admitir que estoy enamorada de mi Kindle. Además, no había encontrado Battle Royale en ebook. Iba a pagar por él tanto en un formato como en el otro, así que ¿qué más daba?
En fin, a lo que iba. Pagué los 12 euros que me costó de muy buena gana y no había salido por la puerta y ya estaba comenzando a leer. Era un libro de 688 páginas y, por lo que pude comprobar, sería una lectura muy rápida. Y así fue. Como solo leo en el metro, tardé unas 18-19h en total en terminarlo, repartidos en 3h al día.
Eso sí, si esperas encontrar alguna similitud entre el libro y la película, he de decirte que sería una pérdida de tiempo, pues lo único que tienen en común es que ambas historias se desarrollan en una isla, que llevan collar, los nombres de los personajes y muy poca cosa más.

¿De qué va el libro?
Battle Royale es un programa de la República del Gran Oriente Asiático en el que participaban todos los institutos. Es algo tan importante que hasta los estudiantes aprenden en qué consistía ese programa desde bien pequeños.
Cada año se realiza un sorteo entre 50 institutos y el elegido es sometido a una especie de simulación bélica. Poco se sabía acerca de los detalles, salvo que siempre sobrevivía uno de los 42 jóvenes que debían jugar. Cuando el juego finalizaba, el ganador tenía algo así como unas becas que le permitirían vivir bien durante el resto de su vida.
En el libro se explica cómo el instituto Shiroiwa que, aparentemente, realizaban un viaje y que fueron gaseados para luego después obligarles a participar en Battle Royale. Para ello, les condujeron a una isla evacuada llamada Okishima. El monitor, Sakamochi, les explicaba con más detalle en qué consistía este juego. Básicamente cada uno recibía un arma y tenía que utilizarla para matar a sus compañeros. Cada 24 horas tenía que morir mínimo un estudiante o activarían unos collares que llevaban, provocando una explosión. Cada 6 horas indicaría zonas de peligro, es decir, lugares en los que ningún estudiante puede estar ahí bajo ningún motivo. Si alguno permanecía ahí, su collar se activaría. En ese mismo aviso también nombraría a los estudiantes fallecidos. Los estudiantes recibían una mochila con un poco de pan, una linterna, un boli, un mapa de la zona, una brújula y un arma aleatoria. Esta última podía ser cualquier cosa: desde un arma de largo alcance, como una pistola o una ballesta a una de corto alcance, como hoces o cuchillos, o incluso algo que no podía servir de mucho, como un bumerang o un tenedor. Hay otros utensilios que se podrían considerar una ventaja más que un arma, como un chaleco antibalas, veneno o un GPS.
La única norma que existía en Battle Royale era que sólo podía quedar uno en pie. Y si no, los collares se activarían y morirían todos.

¿Y ese autor quién es?
Koushun Takami es el genial autor que ha escrito este libro. Se trata de un periodista nacido cerca de Osaka en 1969. Solo ha escrito un libro en toda su carrera: Battle Royale, una obra que ha inspirado a todo tipo de gente, como Stephen King, Quentin Tarantino y Suzanne Collins (su trilogía Los juegos del hambre guarda muchas similitudes con su obra).

Pero si ya he visto la serie/película en la que se basa ese libro. ¿Por qué tengo que leerlo?
Primero, porque, aunque suene muy hipster, siempre he dicho que los libros son mejores que las películas, principalmente porque te enteras mejor de la trama. Todo está más explicado y es más fácil comprender por qué ese personaje hace tal cosa y aquel lo otro. O relatan cómo han podido llegar a esa situación, algo que ayuda bastante. Normalmente se comen estos datos porque no los consideran importantes.
En este caso, Battle Royale tiene manga y película, pero vamos a ir por partes.
El manga consta de dos partes: Battle Royale y Battle Royale II.
La primera parte es bastante fiel al libro. Es más, gustó tanto a Takami que hasta él mismo opinó que el manga era incluso mejor que la novela, pues se mostraba con todo lujo de detalles las situaciones que se desarrollaron en Battle Royale. Lo leí y, aunque el dibujo es bastante grotesco (Shuya parece un playboy, aunque el efecto de las balas en la escena de Shinji es impresionante), no me disgustó del todo. Sí, tiene alguna que otra diferencia con respecto al libro. Por ejemplo, Mitsuko Souma. Aunque en ambos es llamada de puta para arriba, en el libro explican que sólo lo aparenta, pues tuvo una infancia muy difícil y terrible; mientras que en el manga es que directamente lo es.
Las películas, al igual que el manga, también es una minisaga de dos cintas: Battle Royale y Battle Royale II: Requiem (que, por cierto, la vi el otro día y sentí que había perdido el tiempo de la manera más tonta que existe). No podemos comparar el libro con la primera de las películas. Son tramas muy dispares, aunque tienen algunos puntos en común, como los nombres de los protagonistas y alguna que otra situación. Se nota a la legua que la película se hizo para que entrara por los ojos y que gustara a casi todo el mundo sin dar demasiada polémica. Es decir, eliminan los puntos de humor negro de Takami, haciendo que la película sea mucho más seria; no se da tanta importancia a la crítica de la política, como pasa en el libro; Shinji es un personaje más listo en la película que en el libro (con Shuya pasa todo lo contrario: en el filme, el chaval es más tonto que las piedras). El gran cambio que hicieron en la cinta y que me encantó fue que sustituyeran al monitor Sakamochi por su profesor y tutor Kitano. Creo que si Takami hubiera hecho eso también en el libro la historia habría sido un poco más épica.
Con respecto a Battle Royale II y Battle Royale II Requiem… pues no tienen mucho que ver con la novela, así que no entraré en detalles.

¿Me lo recomiendas?
Por supuesto. Aunque puede parecer un libro gore en realidad es una manera de quejarse de la política injusta que toma medidas drásticas y muy perjudiciales para el ciudadano medio, pero llevado a un caso muy extremista.
Hay torturas, fusilamientos y encarcelamientos injustos (e incluso violaciones) para todo aquel que ose revelarse contra las medidas del Gobierno. Proponen la censura y el silencio para convertir al país en un estado totalitario, provocando un miedo tan atroz que pocos son los ciudadanos que se atreven a alzar la voz. Simplemente agachan la cabeza y aceptan las condiciones y miran hacia otro lado si las cosas se ponen aún más feas.
El libro, aunque se escribió en 1999, lo considero muy actual, porque los temas que trata, sobre todo los políticos, los podemos ver en cualquier país y casi en cualquier momento en la historia. Además, hay más vísceras y sangre que en la película. También existe más amor y un sentido del compañerismo muy profundo entre varios protagonistas. Sí que recomendaría que lo leyeras no solo por eso, sino porque no tiene mucho que ver con la película (con la primera, con la segunda, evidentemente no). Con el manga sí, y, además, ayuda a imaginarse esas escenas de tiros que tanto cuesta. Encima, por si eso fuera poco, se ponen rostros a los estudiantes, por lo que hace más fácil seguir la trama.

viernes, 31 de mayo de 2013

Hoy me gustaría compartir con todos vosotros una experiencia que he vivido durante mis dos años de experiencia laboral. Como ya sabéis, la cosa está muy mal. Muchos aceptamos trabajos precarios donde nos esclavizan por cuatro perras, haciendo el trabajo de varias personas y rezando para que tu jefe cumpla por fin esas palabras con las que te alentaba al principio. “Sigue así, que llegarás lejos en esta empresa”, “Me recuerdas a mí cuando tenía tu edad”, “Lo que me sorprende es que estuvieras en el paro tanto tiempo con lo buena trabajadora que eres”. Esas eran unas de las muchas frases que me han dicho mis jefes durante mi vida laboral.
Pues bien, una vez tuve a ese jefe que iba de enrollado, que te preguntaba cómo estaba tu familia, que se preocupaba cuando te veía con cara de sueño y se alegraba cuando te veía trabajar con ilusión. Ese mismo jefe, que no diré nombres ni para qué empresa trabajaba (aunque algunos ya os lo podéis imaginar), era un completo hijo de puta. Sí, así sin más.
Empezamos siendo tres “becarios” como él nos llamaba. A uno le despidió el primer día por preguntar por cómo se pedían las vacaciones. Y, sinceramente, tuvo mucha potra, porque no era consciente de lo que se cocía ahí dentro.
Mi jefe me prometió que escalaría bien alto, que aprendería mucho y que tendría cientos de certificados muy difíciles de conseguir (principalmente porque son caros de cojones), que tenía intenciones de convertirme en supervisora y todo. Vamos, todo era muy bonito, todo era risas y diversión. Mi lugar de trabajo era como los mundos de Yupi. Y yo, que siempre he sido muy desconfiada cuando todo está tranquilo y parece que va todo como la seda, empecé a imaginarme cosas muy feas porque me estaba llegando un tufillo que no me gustaba demasiado.
Y fue entonces cuando me topé con la mierda más grande jamás vista.
Según mi jefe, tendría un contrato de técnico, pero al final me pagaba como si fuera una becaria. Podría haber reclamado, pero ¿qué pasa? Oh, que no me dieron contrato para firmar. Ni me daban nómina. Y me hacía trabajar un chorrazo de horas extra sin ningún incentivo. E incluso los fines de semana. Mi sueldo no era el estipulado y nunca llegó el día en el que me apuntaron a uno de esos certificados tan difíciles de conseguir.
Y resulta que todo eso no llega ahí. Me comentaron que el día anterior a nuestra “contratación” este jefe enrollado había hecho un ERE, despidiendo a toda la plantilla de técnicos. Por lo que les oí ni les había pagado las bajas, ni las vacaciones que no se habían podido pedir ni nada. Cuando estaban enfermos tenían que trabajar como podían desde casa. A una recepcionista la tuvieron que operar la garganta (creo que era amígdalas) porque, al estar pegada a la puerta, la pillaba toda la corriente y cogió tanto frío que se la inflamó la garganta. El jefe no aceptó su baja, de modo que la recepcionista siguió yendo hasta que ya no podía ni hablar. A nosotros nos decía este tipo tan enrollado que estaba de baja, pero en realidad estaban preparando los papeles para despedirla.
Los anteriores técnicos y la recepcionista fueron a juicio varias veces y denunciaron todo esto, pero no sirvió para nada. El jefe ganó todos los casos, pero con esfuerzo. O eso me pareció porque le oí decir que quería abogados mejores y que “su abogado decía que tendría que contratar a alguno de los técnicos, pero que si yo lo hacía les pagaría la mitad y estarían en peores condiciones”.
Por mi parte, cuando me enteré de todo esto, me negué a hacer horas extra, mientras que mi otro compañero sí que las hacía sin rechistar. Al principio decía que era porque tenía asuntos familiares que atender. Luego ya dije directamente que no iba y ni me molestaba en buscar una excusa. A los pocos días, mi jefe me cogió del brazo y me dijo: “Ven, tenemos que hablar”. En su mesa estaban los papeles de despido.¿La excusa? Que no salía rentable. Claro, había dejado de trabajar gratis y eso, efectivamente, es una pérdida.
De todo esto he aprendido varias cosas:
  1. ¿Trabajar gratis por cuenta ajena? No, gracias. ¿Esa empresa se está beneficiando de tu esfuerzo y no se te recompensa por ello? Pues anda y que la peten. No digo que esté mal hacer horas extra (ya en IBM me quedaba muchas tardes y hasta noches haciendo horas extra como favor), pero si ves que ni tan siquiera te recompensan por ello (por ejemplo, dejándote que salgas antes por esas horas extra que has hecho, un incentivo…) no merece la pena. Y si estás de baja o fuera de tu horario laboral y te llaman para trabajar NO COJAS EL TELÉFONO. Estás de baja por algo. Y se acabó.
  2. Nunca te fíes de un jefe que va de enrollado. Nunca. Siempre tiene malas intenciones. Ojo, no hay que confundir el jefe que va de enrollado y el jefe enrollado. Pueden parecer lo mismo pero no lo es. El jefe enrollado es el que te paga las horas extra, que te ayuda si tienes problemas, escucha tus quejas y actúa en consecuencia. El que va de enrollado es el que dice que hace todo eso y, mientras te lo suelta, te mete la apuñalada trapera por la espalda.
  3. Aunque no te guste, siempre, siempre va a haber gente que se aproveche de ti, bien sea un jefe o un compañero que no hace ni el huevo. Haz lo tuyo y luego si ves que la ocasión lo requiere, ayuda a los demás, pero ¿a esa gente? ¡A esa gente no hay que darla ni la hora!
  4. Llévate bien con las señoras de la limpieza. Son las que más conocen a todos. Suelen pasar desapercibidas pero se pispan de todo. Y muchas de ellas hablan demasiado.
  5. Mosquéate si no te dejan firmar tu contrato. Y si ya haces preguntas relacionadas con tu contrato (como cuál va a ser la retención, el número de pagas…) y no tienen ni puta idea de qué les estás contando, mosquéate aún más.
  6. Si algún día consigo ser autónoma (lo dudo porque es caro de cojones XD), tomaré como ejemplo a este señor jefe que va de enrollado. Y haré todo lo contrario. No se puede joder así a tus trabajadores. Al fin y al cabo, son ellos los que están levantando tu empresa.

lunes, 18 de marzo de 2013

Como aún sigo en el paro he estado buscando alternativas para ganar un dinerito mientras busco un trabajo. No es que sea mucha cosa, pero por lo menos, gracias a estas webs y aplicaciones, he ganado unos pocos euritos. No me sirve para pagar el alquiler, pero bueno, ayuda un poco. Además, todo lo que sean ingresos son bien recibidos por muy pequeños que sean.
Os pongo los enlaces de invitaciones por si os interesa. De paso, os comento un poco de qué va cada web y qué hay que hacer.

Be Ruby
Be Ruby es una web donde te pagan por ver publicidad, básicamente. También tienes la posibilidad de ahorrar un poco de compras en Fnac, El Corte Inglés, etc., pero si no queréis gastar, existe la posibilidad de ganar unos centimitos por visitar ciertas páginas o por registros. Hay veces que, antes de ingresarte el dinero, te pone una serie de condiciones, como que hagas una búsqueda real o te quedes en la web para ver un vídeo hasta el final. Esos mensajes aparecen cuando das clic en Visitar. También aparece en el mismo enlace cuánto te dan por cada visita, registro y compra.
Con respecto al ahorro en compras, no sé mucho de cómo irá, pero supongo que te darán un código o cupón que te aplica un descuento y luego se te aplica ese descuento en tu cuenta o algo así. Pero vamos, no lo sé porque no he comprado nada.
Te hacen la transferencia por Paypal y por transferencia bancaria. No hay límite mínimo para hacer dicha transferencia, aunque recomiendo tener una cantidad considerable (como 10 euros), porque, al hacer la transferencia, se pierde dinero y así la pérdida es menor
Para el registro solo necesitas un correo y una contraseña.
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Qustodian
Qustodian es más bien una aplicación para el móvil. Te llegan unos mensajes publicitarios, los ves y te pagan. Hace un tiempo tuve un problema con esta aplicación y los que llevan Qustodian me atendieron rápidamente, e incluso me avisaron cuando el problema se arregló. Eso me hizo pensar que son gente que se toma un poco en serio su trabajo.
Rellenas un formulario con tus datos y gustos para que te envíen mensajes acorde con lo que te interesa. Y ya está. No puedo decir exactamente cuánto dinero dan por cada mensaje visto, ya que la cantidad varía. Lo mismo pueden ser 5 céntimos que medio euro.
Te hacen la transferencia por Paypal, pero no la hacen hasta que hayas acumulado 10 euros.
Para el registro necesitas tu número de teléfono, pero es seguro. Aparte de los mensajes que llegan desde la aplicación, no recibes ninguna otra información rara ni te llaman ni usan tus datos sin tu consentimiento ni nada.
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Qriket
Llevo usando esta aplicación unos pocos meses y he de admitir que es bastante adictivo. Qriket paga por cada qr code que leas. La cantidad de dinero dependerá de una serie de juegos interactivos que tiene. Cuanto más juegues más dinero te darán. Eso sí, si pierdes, te quedas sin nada. Los juegos son de azar, por lo que puede resultar un poco complicado acertar.
La transferencia de dinero se hace por Paypal. Te llega en el tiempo correcto y no se necesita un límite para retirar el dinero. Me pasé un par de euros para ver si había algún problema y los tengo en mi cuenta de Paypal, así que todo perfecto. Actualmente he ganado con esta aplicación unos 20 euros. No es mucho, pero llega para un caprichito o un menú del McDonalds. 
Los que llevan el soporte técnico también son bastante majos. Eso sí, hay que hablar en inglés.
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AppTrailers
Esta aplicación fue una de las primeras que usé. Sin embargo, a los pocos meses de instalarlo lo quité, debido a que caparon todos los medios rápidos que existían para ganar dinero. Hace poco lo volví a instalar y observé que volvieron a poner más vídeos y, por lo tanto, más alternativas para ganar puntos. Estos puntos se pueden utilizar para hacer transferencias a Paypal o para conseguir descuentos en tiendas online, como Amazon, Ebay, LOL o Wii. Yo, personalmente, prefiero las transferencias a Paypal, aunque es posible que en algún momento utilice descuentos para alguna tienda.
Estos puntos se obtienen, tal y como he comentando, viendo vídeos de aplicaciones, descargando aplicaciones o viendo promos de series. Ahora, además, se pueden subir vídeos y, por cada like o share que se reciba, se pueden ganar algunos puntos (aunque la opción de share me da errores, pero bueno).
Es una aplicación en inglés, pero es fácil de entender. La transferencia se hace por Paypal y se puede hacer cada vez que tengas 150 créditos. Mi recomendación es esperar a tener más de 150 para que la transferencia sea aún mayor.
Únete a AppTrailers haciendo clic aquí

Si conocéis otra web o aplicación de este estilo que pague por hacer clic o ver publicidad, pues lo podéis comentar y compartir. Ahora que la vida está muy achuchá, hay que intentar sacar algunos cuartitos de donde se pueda, ¿no?

lunes, 31 de diciembre de 2012

Este año ha sido duro, pero no tanto como otros que ya he vivido. He estado desde junio hasta ahora en paro, pero gracias a las ayudas recibidas he conseguido sacar mi alquiler adelante. Admito que me he estado desesperando durante mucho tiempo, pero sé que al final caerá algún trabajo. No soy de las que se hunden y se deprimen con tanta facilidad, y menos aún después de haber vivido situaciones mucho peores que esta. Miro hacia delante y sí, está todo muy oscuro, pero algunos de vosotros, que estáis leyendo esta entrada, me habéis dado velas para arrojar un poco de luz sobre este camino tan dificultoso. 
He recibido ayudas de todo tipo, pero las más importantes para mí han sido esas en las que me habéis dado motivos para tomarme todo este asunto con tranquilidad y serenidad, bien proponiéndome planes en los que me invitabais a tomar algo o a pasar la tarde en cierto sitio; bien animándome a que retome la escritura y el dibujo (actualmente estoy metida de lleno en un proyecto que espero que guste mucho); o pidiéndome que os pasara mi currículum para intentar enchufarme en vuestras empresas. Gracias al apoyo recibido, voy a las entrevistas con una sonrisa en la cara, con ganas de hacerlo todo bien y con la esperanza de que alguno me llamará (bien es cierto que llevo una racha de entrevistas en las que me han dicho que doy muy buena impresión y que están muy interesados en mí). 
Y no sé cómo será este nuevo año, pero algo me dice que va a ser muchísimo mejor que este. Y con gente como vosotros a mi lado, seguro que será así. Espero que, cuando acabe esta tormenta y brille el sol de nuevo pueda agradeceros todo lo que habéis hecho por mí. 
Y ya está la reflexión de fin de año. No es que sea muy extensa, pero tampoco me quería enrollar demasiado. Lo dicho, que gracias por los ánimos y la ayuda que hemos recibido.

lunes, 15 de octubre de 2012

“Chicos, voy a contaros una historia increíble, la historia de cómo conocí a vuestro padre”. Oh really? ¿Yo, madre? Pero si no tengo paciencia con los críos. Y encima salen carísimos. Les pagas todo y luego te salen canis o chonis, y te dicen cosas como “Mamá, ¿me compras este disco de X cantante niño que es una niña?”. Mira, ya tengo bastante en la vida como para tener más disgustos como esos XD.
En fin, a lo que iba, voy a contar cómo conocí a Carlos.
Nos tenemos que remontar hasta hace cinco años, allá por principios de octubre. Estaba frustrada y deprimida por haber sacado un 4,97 en el examen de selectividad y por suspender el teórico (me importaba un poco menos, porque a mí conducir no me gusta, pero sí me sentó un poco mal suspender). Había pensado en hacer un módulo de Formación Profesional porque me negaba a hacer lo que algunos me aconsejaron: tomarme un año sabático para relajarme y meditar. Por una pequeña confusión acabé en clase de ASI en vez de DAI, pero a día de hoy, no me arrepiento en absoluto: aprendí muchas cosas, conocí a bastante gente agradable y, sobre todo y lo más importante: mi vida cambió para mejor. Y era porque en esa clase estaba Carlos.
Era 15 de octubre cuando comencé las clases, unas semanas después de que empezara el curso. Recuerdo que el primer día fue el peor de todos, porque no conocía a nadie, todos ya tenían un ritmo de las clases, no me enteraba de nada y, encima, la tutora me presentó a la clase como en esos animes de instituto: me pusieron frente a la pizarra y dijo mi nombre para que todos lo supieran. ¡Qué vergüenza pasé! Me senté al lado de dos chavales sin saber que uno de ellos iba a ser mi pareja durante cinco años (y espero que sean muchos más) y un gran amigo con el que compartí muchas risas.
No hablé con ninguno de mis compañeros el primer día. Ni el segundo. Fue el tercero. Un jueves. Y todo comenzó cuando mis dos compañeros de pupitre hablaron de un programa que me gustaba mucho.
 – ¿Habláis de Muchachada Nui? – les pregunté.
Y desde entonces, fue un no parar. Descubrimos que los tres teníamos mucho en común y, poco a poco, fui integrándome en el grupo. También fui conociendo más a Carlos, con el que me quedaba en clase en los recreos jugando a Farenheit (qué sustos me llevé, madre XD. Tanto que hasta grité XD) o viendo Samurai Champloo (que fue cuando descubrí que Nakai, uno de los seiyuus o dobladores que más me gustan, participaba en esa serie). supe que su amistad iba a ser incalculable cuando conseguí comentarle todas mis angustias y aún recuerdo lo que me dijo: “Haré lo imposible para que vuelvas a estar bien. Lo prometo”.
Y así ocurrió.
 Durante cinco años nos hemos visto las caras todos los días, de lunes a sábado, y algún que otro domingo también. Bueno, durante cinco años no. Fueron cuatro, porque hace un año y tres meses nos fuimos a vivir juntos, así que ahora nos vemos a todas horas (bueno, salvo cuando curra o cuando curraba yo).
Y así fue cómo conocí a Carlos.